| 作者：齊麥

這個國慶檔，電影院銀幕里最忙的人，除了吳京，還有黃軒。

論戲份，他出現的鏡頭其實并不算多。《長津湖》里，他是特別出演；《我和我的父輩》中，他在第二單元《詩》中飾演父親，但劇情未過半，就成了回憶中的白月光。

《長津湖》是戰爭戲，《詩》的故事則發生在茫茫戈壁，兩部戲里，演員形象都偏樸實、粗糙。特別是后者，當黃軒在漫天黃沙里跌跌撞撞地騎上自行車時，恍然讓人想起他在《山海情》里飾演的馬得福，雖然角色的身份和氣質迥異，但都是那么灰頭土臉，又那么可敬可愛。

于是出現了一個有趣的現象：灰頭土臉的黃軒，比衣冠楚楚“霸道總裁”的他迷人得多。對他來說，置身于平凡的、艱苦的甚至嚴酷的生活，或許才是最佳打開方式。

  01
在《我和我的父輩》中，黃軒的角色，是一名航天工作者，也是一位父親。

這可能是全劇中最接近于完美的形象：他是滿腔熱血的航天人，為了完成任務不惜犧牲生命；他也是好丈夫、好父親，對妻子充滿柔情，也給了孩子們無限的愛。簡言之，是個幾乎沒有缺點的人物。

有一種說法是，演反派容易出彩，有缺點的小人物也易于展現演技，角色越完美無瑕，塑造起來就越難。一個純然光明、沒有陰暗面的人物，很容易顯得扁平、蒼白、空洞。

而在電影中，黃軒把這樣一個“完美人物”演繹得有血有肉，讓人愿意相信這樣的人曾經存在過，對他念念不忘，嘆惋不已。

塑造出這樣的人物，當然離不開劇本的支撐，但同樣離不開演員的契合。事實上，歷數黃軒近年來幾個令人印象深刻的角色，幾乎都是各種意義上的“好人”。

《芳華》里的劉峰，在“犯錯誤”之前，是雷鋒一般的存在，幾近完美無缺的道德標兵；《山海情》里的馬得福，雖然稱不上完美，卻也是涌泉村最上進、最鞠躬盡瘁的正面典型。

黃軒的本事在于，不僅能把這類人物演得生動可親，而且還能演出他們的迷人之處。他對這類人物的詮釋無不帶著一股至純至真的味道，正是這種真摯，讓好人好事不至流于空洞乏味。

《山海情》播出后，黃軒也被問到過如何避免角色刻板的問題。他說，自己主要是努力去抓住得福身上柔情、可愛和有人情味的一面，讓人物接地氣。

但其實他做到的不止于此。得福之所以打動人，是因為他平凡中的不平凡，一地狼藉中的理想主義。這個又窮又苦的農村干部，在大多數時間里郁郁不得志，且常常運氣不濟，但即便被生活捶打了千百遍，他依然要努力改變自己和全村人的生活。

  02

陳凱歌講過一段拍《妖貓傳》時的故事：他一直想拍一幕白居易在下雪天因寫不出《長恨歌》而內心飽受折磨的戲。有一天恰好下雪，他讓黃軒來到拍攝現場。黃軒問怎么演，陳凱歌告訴他，不用演，去雪地站著就好。黃軒穿著一件單衣，在雪地里站了四十分鐘，站到全身顫抖，就這樣完成了這段鏡頭。

這段故事，是導演妙手偶得的佳話，也是演員表現力的證明——有些演員，好像天生就能給角色注入靈魂，站在那里就能為觀眾打開無限想象的空間。

這或許也從另一個角度證明了黃軒不那么適合“霸道總裁”。“霸總”需要適度夸張的表演，需要恰到好處的自戀和裝腔作勢。對于以自然細膩演技見長的他而言，這些都屬于以短擊長。

灰頭土臉遠遠比霸道總裁更適合他——重新被馬得福征服的觀眾對這一點已經深有共識。B站一個黃軒角色剪輯視頻里，彈幕紛紛留言“快別演垃圾偶像劇了”“別再創業了”，評論區更是半調侃地建議：“以后盡量演那種身價（家）不過五十萬的行不？”

至少在目前，黃軒的選擇仍然可以放心。繼《山海情》后，他的新劇角色雖然不再灰頭土臉，但仍然是個不太得志的小人物。

對于這幾年間的口碑起落，黃軒心知肚明，也曾直面過這個問題。他表示，嘗試了總比沒嘗試好，“未來還會去嘗試不一樣的角色，也許會有意想不到的收獲”。

就像任何一個對表演有追求的演員一樣，他懂得觀眾最愛看何種形象的他，但并不希望被定型。在這個對男演員來說最好的年紀里，他仍有足夠多的空間可以探索。