不論郭帆走到哪兒，《流浪地球2》一定是會被問的話題——雖不至于到緊箍咒的地步，但頭疼也是在所難免的。在北京國際電影節的后臺，他指著發際線對記者開玩笑說：“這上都是那叫什么發際線粉的，不能沾水，一沾水都是黑的。”
 

這是過去從未發生的事情。近3個月，他忙著制作《流浪地球2》的后期，每天洗頭都發現頭發一把把地掉。

從這個角度來說，擔任北影節“天壇獎”國際評委會評委反而成了小小的放風。“我覺得我不是在審，而是在學習。”
 

從開幕紅毯到評委會發布會，郭帆在不同身份間轉換著：開幕式上，他以監制身份攜影片《宇宙探索編輯部》登場；發布會時，他又現場公布評委會主席李雪健出演《流浪地球2》；回到采訪間，他以評委身份，與記者聊起了看片、評選時的收獲，當然也透露了不少《流浪地球2》的幕后故事。

中國電影的進步，肉眼可見

從8月初開始的10來天里，郭帆與評委會連看16部影片。這是從1450部參展影片中挑選出來的。看片、討論、評選，于他而言，這是個欣賞、揀選的過程，也是一個不斷充電的過程。

“電影文藝載體最核心的是要表達人、表達情感。”除了專業眼光，郭帆更多時候將自己回歸觀眾的身份，“共情”成為重要的判斷依據。整個評選下來，他感受到電影行業在日臻成熟的狀態下仍有突破，也對中國電影的發展有了更為樂觀的窺見。

郭帆在第十二屆北影節評委會發布會現場。
 

人民文娛：3年前，您憑《流浪地球》獲得北影節的最佳視覺效果獎，如今首次以評委身份參加，有什么新的收獲？
郭帆：從8月初到現在這十來天的時間內，我們看16部影片，之后大家再去討論、評選。它們都是很好的影片，我覺得自己不是在審，而是在學習。最大感受就是在120多年的電影歷史中，還能不斷地有新的拍攝手法出現，讓人驚訝，創意真的是無限的。

人民文娛：中國影片又有怎樣的表現呢？

郭帆：都非常好，我們現在不管是偏商業類型，還是偏文藝向的影片，在立意和創作手法上，完全不會遜于任何其他國家。這個進步是肉眼可見的。

人民文娛：現在整個電影行業，也逐漸迎來了春暖花開的時刻。

郭帆：我們是樂觀的。我們聚在這兒，北京國際電影節以及之后陸陸續續的電影節，都是在不斷地給我們希望。

李雪健是無與倫比的

采訪中，但凡聊到《流浪地球2》，郭帆都處于“能說”又“不能說”的矛盾中。作為中國科幻電影現象級的作品，《流浪地球》不僅讓郭帆實現了職業生涯的高光時刻，也讓科幻題材以黑馬之姿殺入中國電影市場。
 

本以為有了第一部加成，第二部會有經驗傍身，有資金不愁，沒想依然是摸著石頭過河。郭帆透露，吳京在第一部沒有拿片酬，還投了一筆錢。到了第二部，因為預算又變得緊張，現在也沒給吳京片酬，“但保證之后一定給”。

另一個驚喜，就是李雪健和劉德華的加盟。談及與老戲骨的合作，郭帆只用了四個字：無與倫比。

郭帆與李雪健。

人民文娛：《流浪地球2》承載了太多觀眾的期待，您是不是也壓力巨大？

郭帆：最近我們在做后期，連著三個月。我原來沒有意識到，現在每天洗頭，真的掉頭發掉好多。因為后期確實是壓力大，而且任務還真的很重。

人民文娛：即便有了第一部的經驗，依然是不夠的？

郭帆：我們在拍攝《流浪地球2》的時候，總覺得有《流浪地球》的經驗傍身吧，發現并不是這樣，我們掉進去的坑會越來越深，摸著石頭過河，這河水也越來越深。

郭帆在《流浪地球》拍攝現場。

人民文娛：這次電影節李雪健老師是主席，您跟他在《流浪地球2》的合作中，看到了怎樣的演員品質？

郭帆：他是無與倫比的。我可以舉一個例子，就在我們拍攝《流浪地球2》的時候，現場大概有七八百的國外群演。大家語言不是共通的，但李老師在表演的時候，每次拍完，國外的群演都會自發地起立鼓掌。我覺得表演是跨語言的，李老師是通過他的表演，把他的情緒傳遞給大家，根本不需要任何語言。

人民文娛：您拍攝過不同類型的片子，但因為《流浪地球》太過成功，會不會擔心就被框在“科幻”這個題材里了？

郭帆：框就框了吧，就這圈我還沒太弄明白呢。那就先干好，干不好就不出去了。我個人對自己的觀察是比較客觀的，我的藝術造詣是有限的。當然，我是有藝術天賦的，但藝術天賦在哪兒，我自己是有一個明確判斷的，不會高到哪兒去。所以我真正擅長的是我感興趣的這部分，包括科幻和強邏輯性配合的、跟技術配合的東西。我既然有幸找到了我喜歡并熱愛的東西，又何必急于跳出這個框呢？跳出去也不一定做得好。

我們有一個敲打、激勵群

縱觀郭帆的職業履歷，頗有些“逆襲”的意味。他本科讀的是法學院，之后又在電影學院學管理；畫過漫畫，做過電視節目，搞過平面設計。用他自己的話說，把藝術分成7個門類，不論在哪個部分有所長，最后都能成為導演的養分。

他的故事也是今天電影行業很多非科班出身創作者的縮影。他們經歷了很多行業，他們是斜杠青年，他們也因此有了更加豐富和廣泛的創作靈感。
 

郭帆說，未來，導演職業的大門會越打越開。

人民文娛：現在越來越多非科班出身的影視創作者，作為過來人，您有什么看法和建議？
郭帆：我覺得越往后，導演這個大門會打得越開。特別是短視頻的普及，越來越多人用短視頻去表達，當大家掌握了視聽的敘事技巧后，會慢慢得變成電影，就會有更多人可以打開變成導演的大門。我覺得未來會有層出不窮的有創意的年輕人出現。也許不僅僅是用導演去單純地定義，而是一個全能型的創作者吧。