這個春天，一群來自五湖四海的少年相聚舞臺，開啟了一段刻骨銘心的追光之旅。他們，或有著一顆向往中國傳統文化的拳拳之心，或懷揣著屢挫屢戰的堅定與決絕，或不遠千里來華尋夢，或褪下光環重新出發……2個月來，這些少年用陽光面容記錄了青春，也用揮汗瞬間見證了成長，他們傳遞文化之美，傳播堅定信念，也傳遞著世界青年的交流故事。

4月的海南海花島，人民文娛聯合博客天下，探訪了《創造營2021》的后臺現場，全天候追蹤選手們的日常和訓練，專訪劉宇、林墨、伯遠、高卿塵、尹浩宇等選手，對話奮力追光的新青年，解讀新時代的青年精神。

在五四青年節到來之際，他們的故事，值得被講述。

01 從搞笑到出圈，另一種勵志故事

4月，本來是海南旅游的淡季，但海花島因為《創造營2021》的到來顯得格外不同：人來人往的街道，大多是穿著時尚的年輕人；一個個公交站廣告牌上，張貼的都是選手的應援宣傳；島上的運動健身中心、影視基地，也都隨時可見粉絲“承包”的花墻；就連常年開民宿的老板，都時不時會和記者聊起比賽的情況，以及這個節目給當地帶來了改變。

今年是創造營系列節目的第四年。這個起源于韓國“101模式”的偶像團體選拔模式，從誕生之初就吸引了眾多目光，也給中國粉絲經濟和偶像產業開辟了全新的道路。2個多月前，《創造營2021》開播，就造成了網絡上一片討論聲，很多人甚至發出了“內娛藥丸”“選手們是來搞笑”的評論。而導師鄧超的一句話更是在社交媒體上廣泛流傳：“我們看到了世界的參差。”

參差一方面來自選手的青澀，另一方面來自選手構成的多樣性。與以往的節目不同，《創造營2021》更加主打選手的個性化表達。也就是說，在節目組看來，現在的男團并不是傳統意義上的高帥、唱跳俱佳，也不是營造出來的人設，而是在“做自己”的基礎上，展現優缺點，展現不完美，從而展現精彩。比如，節目里既有世界級的街舞冠軍，也有像韓佩泉這樣走紅于社交網絡平臺的“網紅”。從第一期節目開始，韓佩泉的reaction就頻頻出圈，表情包更是屢次刷屏。

而韓佩泉這樣的選手給節目帶來的解構和重構同樣明顯。在開啟“二創”的時候，選手需要對主題曲進行重新演繹，韓佩泉抱著“二創肯定是要搞笑”的心情，讓整個表演呈現出了前所未有的效果，笑翻全場。

當然，這種個性化的詮釋在節目播出之初，引來了網絡上許多質疑聲，包括觀眾對選手能力的質疑，對選拔標準的質疑，以及對節目初衷的質疑。但事實上，這恰恰是節目組同類型節目播出多年造成市場逐漸飽和、選手逐漸耗盡的現實之后，做出的“曲線救國”的突破——以真實的故事代替殘酷的競爭。
 

在《創造營2021》的媒體午餐會上，總導演孫莉坦言，做《創造營2020》的時候，在節目層面是存在一定失誤的。“但是我覺得知錯就改，不影響我在《創造營2021》的時候，把所有之前踩過的雷全都規避掉。”

因此，隨著《創造營2021》的播出，觀眾逐漸意識到節目的與眾不同，每個人的鮮明特點都被不斷放大。

這種不同，來自三個方面。第一，是選手的國際化。90名練習生中有將近1/3的外國面孔，覆蓋日泰英俄四大語種，和剩下中國練習生一起爭奪最終的11人成團位。而幾位外國選手也的確不遑多讓地吸盡眼球。

節目前兩期的初舞臺表演，海外練習生就用過硬的業務水平，在一眾“參差”表演中突出重圍。在國內選手還在唱歌跑調、破音時，日本選手贊多和力丸就已經用難度極大的舞蹈，帶來了一場“降維打擊”。

這些海外選手都是有備而來。贊多17歲就拿下全球性街舞大賽SDK的HOUSE舞種冠軍；力丸則是專業編舞師；包括同樣人氣極高的米卡、慶憐等選手，都有著豐富的表演經驗。也正是因為這些選手的參與，一方面保證了節目在業務層面上的競爭力，同時也讓人看到了不同地區優秀青年的面貌。就像《創造營2021》節目制片人多曉萌所說：“《創造營2021》旨在打造一支由中外多國學員構成的、在中國本土誕生的國際男團。希望通過多國少年們的相互交流、交融，展現當代青年社交方式，釋出節目差異性看點。節目希望在國際青年文化交流的大基調下，努力打造出節目的社會影響力、文化影響力和行業影響力。”

第二個大不同，則是選手本身的個性化表達。90位來自不同文化背景、不同圈層、不同價值觀的選手聚在一起，本身就體現了一種多元的、個性的青年價值觀。中國選手劉宇，以一曲中國舞驚艷全場，十余年的中國舞學習經歷更是讓他有著與過去的男團偶像截然不同的氣質，他身上的國風、漢服等標簽，也是鮮少在偶像男團中出現的；

贊多、力丸、高卿塵、尹浩宇，這些顏值和實力兼備的海外選手，不僅有國際視野，也有著漂洋過海尋夢、融入的故事；還有像韓佩泉這樣打破自己原有標簽的選手，他們也在節目中表現出了與往常在社交媒體上不太一樣的認真……

可以說，觀眾之所以在這些選手身上逐漸找到共情，是因為節目緊緊抓住一個底層邏輯，那就是讓每個選手用自己的真實面貌講述故事，而最鮮明的例子就是利路修。一開始，這位話少的選手并沒有引起過多關注，直到主題曲分班他被分到F班，一句“F意味著Freedom”引發了網友的興趣。其他選手和家人打電話，都是哭，只有他開心地說：“預計還有兩周就能回家了！”

接下來，關于利路修的故事逐漸流傳開來。他原本是兩位日本選手的翻譯，因為臨時變故，開播前五天被臨時抓上舞臺。他并非藝人出身，卻因為這天降大任不得不留在舞臺，“早點回家”成了他唯一的愿望，“選秀打工人”的名頭也不脛而走。誰也沒想到，這種反向操作讓利路修一夜爆紅，徹底擊中了當下年輕人的痛點。他一邊說著“想下班”，一邊又堅持著完成所有舞臺的模樣，就像是一個都市縮影，讓許多人看到了自己的影子。

就像孫莉所言：“在全球的選秀中，利路修是逆選秀化的第一人，沒有樣本。”

02 比“廝殺”更重要的，是歡樂與交流

如果說國際化和個性化是《創造營2021》在同類型節目嚴重內卷時的新元素，那么歡樂的氛圍則是讓節目真正走出內卷的殺手锏，也是讓這個勵志故事徹底完整的第三步。游戲感的畫面基調，夏令營式的錄制模式，選秀的“廝殺感”逐漸被弱化，歡樂的氣氛則被不斷加強。包括節目里的各種視覺元素，都和游戲息息相關。節目制片人多曉萌說：“這次《創造營2021》希望能為大眾展現的是一個有歡樂感的、充滿活力的‘國際夏令營’。”

節目的整體包裝特意設計成8bit像素游戲風，錄制的選址也落在了海花島，往年由編劇進行采訪的小房間，如今變成了學員們可以自我表達的小房間，他們可以在此吐露心聲，據許多選手反應，很多人會在這里安心地睡著。

在多曉萌看來，過去的一年中，世界經歷了大變動，相較于競爭，大眾更需要的是情緒的撫慰和釋放，而游戲無疑是最讓人放松和解壓的，而這也成為節目基調確定的初衷。從《創造營2021》第一期開始，就重點刻畫不同地域學員之間的面貌感，而后幾期，國際文化的融合、交流，則逐漸成為表達核心。

因此，觀眾也能明顯感受到，《創造營2021》對戲劇性的沖突、選手之間的淘汰的敘事并不刻意突出，友情、交流則成為剪輯的主旋律，那種國際青年之間的交流感，在節目后期更是被展現地淋漓盡致。初舞臺時，中國學員吳宇恒、張騰和日本學員羽生田挙武、喜內優心進行合作，4個人從語言不互通、只能用手比劃的生疏發展出了深厚的友誼。到了主題曲二創環節中，劉宇組將主題曲改為電子國風版本，泰國學員高卿塵在穿上中國傳統服飾時驚嘆：“太美了！”

還有那些賺足了眼淚的瞬間。米卡是高冷帥氣的代表，但每次曾涵江面臨淘汰邊緣時，他的眼眶也總是被淚水淹沒，得知曾涵江沒有被淘汰，米卡立馬喜極而泣。于洋被淘汰時，贊多的發言更是感動了無數網友。贊多說：“于洋，你是真的溫柔的人。但我那個時候，我不知道溫柔的中文。因為于洋，我去學習了溫柔的中文，所以，不管是一個月后、一年后、十年后，我用‘溫柔’的中文的時候，我的腦子只會想到于洋。”

也許是因為國際學員的語言表達有限，也許是因為在客場的外國選手格外令人心疼，總之這些國際交流故事，顯得尤為真誠和真實。在探班的最后，記者到他們的后臺“逮”眾多選手訪問，幾乎每一位中國選手都會提到幾個詞：包容、多元、理解、協作。在他們看來，這場比賽遠不止“出道”這么簡單，每個中國選手都自動代入了代表國家青年形象的責任感，因此，他們也都有“主人翁”的使命感。這也成為節目被眾多專家、學者認可的原因。

中國社會科學院新聞與傳播研究所中國廣播影視研究中心副主任張建珍在節目的專家研討會上就提到：“《創造營2021》將流行文化與國際文化交流相結合，這是一次非常重要的嘗試。不同國家的選手集中在一起，不同文化之間的交流碰撞，如何和國際對話？流行文化有可能成為我們在國際傳播方面的一種最有成效的新的傳播方式。”

從開播到結束，《創造營2021》成為該系列評分最高的一季。這場別開生面的“國際青年文化交流夏令營”，就像一個窗口，展現了中國青年和世界青年彼此接納、互相接受、互相學習的過程。

這個過程并不容易。這一季節目先后面試了將近2萬人，節目組幾個月連續不斷地與面試者交流，還必須大規模調研、了解政策和不同國家的文化背景等。錄制期間，所有工作人員和選手一樣，變成島民——海花島在某種程度上比較封閉，錄制區域沒有外賣、不能打車，有一種與世隔絕的味道。